Ghizzano, une ville qui est une œuvre d'art

Voie médiane, David Tremlett
Parti dans les années 70 d'un lexique minimal, au cours de sa carrière, David Tremlett (né en Angleterre en 1945 et résidant à Bovingdon où il vit et travaille) a renforcé son intérêt pour la couleur jusqu'à ce qu'elle devienne incontournable. C'est la Via di Mezzo, avec son caractère anonyme, si étranger au merveilleux paysage qui l'entoure, qui a attiré l'attention de Tremlett alors qu'il se promenait dans Ghizzano.

C'est sur cette première attraction que l'artiste développe son projet : une série de dessins muraux sur les façades des maisons . Les couleurs sont acryliques, de longue résistance, et les tons sont ceux des collines de Valdera, marron et vert. Un choix fait pour faire la frontière entre le
dimension naturelle et la dimension urbaine moins tranchée, liant davantage Ghizzano au territoire.

Sur le fond monochrome des façades, chaque fenêtre a été soulignée par de courtes lignes verticales et horizontales qui créent des contrepoints visuels et soutiennent la structure de la composition.

La série de trois sculptures en marbre, néon, fer et acier s'inspire du merveilleux tabernacle de Benozzo Cozzoli, qui s'installa à Legoli en 1479, lorsque la peste frappa Pise, la ville où il travaillait. En particulier, Patrick Tuttofuoco (né en Italie en 1974 et résidant à Milan où il vit et travaille) s'inspire des détails de certains des personnages représentés : San Sebastiano, San Michele et San Giovanni. Tuttofuoco (assisté par une équipe d'ingénieurs et d'experts, tels que Massimo d'Amelio et Massimiliano Buvoli) renverse et retravaille le code linguistique de l'œuvre picturale d'un grand artiste de la Renaissance dans une clé postmoderne, afin d'obtenir une nouvelle réalité sculpturale qui se nourrit de la dimension du passé.

Solidsky, Alicja Kwade
Une œuvre de grande taille et de poids qui pourtant n'effraie pas mais attire. Réalisée en Azul Macaubas, une pierre d'Amérique du Sud caractérisée par des veines bleues virant au bleu par endroits, la sculpture est composée de plusieurs éléments : un grand bloc cubique taillé dans celle-ci et divisé en deux parties, qui montre délibérément les signes d'imperfection de matière, et une sphère avec une surface parfaitement lisse.

Le grand vide au centre du bloc cubique suggère l'origine de la sphère, qui pour l'exhaustivité et la perfection de la forme contraste avec l'aspect inachevé du bloc.

Bien que situées à distance l'une de l'autre, ces deux sculptures s'enchaînent idéalement
entre eux et ils n'acquièrent leur pleine signification que lorsqu'ils sont liés.

Comme le titre l'indique, l'œuvre est une référence claire à l'univers et aux sphères célestes : une planète jetée sur la Terre par une main invisible, devient une présence mystérieuse et captivante chez Ghizzano.